Hopp til hovedinnhold

Kunst i tall 2016

Omsetning av musikk, litteratur, visuell kunst og scenekunst.
  • Forfattere Hanne H. Halmrast, Petter B. Refsli og Jon Martin Sjøvold
  • Utgiver Kulturrådet
  • ISBN 978-82-8105-136-2
  • Utgivelsesår 2017

Kunst i tall 2016 gir en oversikt over omsetningen av musikk, litteratur, visuell kunst og scenekunst i Norge. Arbeidet er utført av Rambøll Management Consulting i samarbeid med aktører fra de ulike kunstbransjene, på oppdrag fra Norsk kulturråd. Statistikken bygger på bransjenes egne tall og viser utviklingstrekk både i hjemmemarkedet og i eksporten av kunst fra Norge.

Målet med en slik statistikk er å få økt kunnskap om kunstbransjenes sammensetning, størrelse og utvikling over tid. Tallene er samlet inn og ordnet i tre hovedkategorier: salg, fremføring og opphavsrett. På musikkområdet er denne utviklingen målt i en femårsperiode (2012–2016), på litteratur i fire år (2013–2016), på visuell kunst tre år (2014–2016) og for første gang er det også gjort en måling av omsetningen på scenekunstområdet.

Alle kunstområdenes tall er samlet i én rapport. Dette gjør det mulig å se fire sammensatte og levende kulturnæringer under ett. Statistikkene skal bidra til å skape et godt kunnskapsgrunnlag for faglige og politiske beslutninger og rette oppmerksomheten mot kunstområdene som sentrale næringer for verdiskaping. Sammen med Kulturrådets øvrige forskningsprogrammer, utredninger og evalueringer er statistikkene med på å belyse kunstens betydning og samfunnsrolle.

Publikasjoner

2026

Ekstern gjennomgang av Kulturrådet

På oppdrag frå Kulturrådet har Proba samfunnsanalyse, i samarbeid med Henriette Tøssebro, gått gjennom korleis Kulturrådet handterer søknader frå sine eigne råd- og utvalsmedlemmer, og vurderte om det bør innførast avgrensingar i tilgangen medlemmene har til å søkja om midlar frå Norsk kulturfond.

2026

Samarbeid i scenekunsten

Rapporten Samarbeid i scenekunsten undersøker hvordan samarbeid mellom det frie scenekunstfeltet og scenekunstinstitusjonene i Norge fungerer, og hvordan rammene for samarbeid kan forbedres.

2026

Arv etter visuelle kunstnere Ta vare eller la fare?

På oppdrag fra Kulturrådet har TSL Analytics og forskere fra OsloMet utredet hvordan arven etter visuelle kunstnere håndteres i dag. De foreslår 16 tiltak for å styrke ivaretakelsen. Flere av tiltakene handler om å gi kunstnere og arvinger bedre informasjon.

2025

Introduction: The changing landscape of music creation

This chapter explores how music is created today – through fluid roles, new technologies and collaborative processes – and brings together two research traditions, musicology and artistic research, to understand creative music practices from both the inside and the outside.

2026

Lyd laga Tolv essay om musikkskaping

I denne essaysamlinga fortel femten musikkskaparar frå innsida av eigen praksis. Gjennom refleksjon kring prosessar, kontekstar, samarbeid, teknologiar og estetiske val gjev dei innblikk i korleis musikken deira tek form.

2025

Kulturens tilstand 2024 - tilgjengelighet

Kulturens tilstand 2024 er den første av en serie analyser av utviklingstrekk i norsk kultursektor. Hensikten er å peke på utfordringer, styrker og kunnskapshull i sektoren. Den første rapporten tar utgangspunkt i ambisjonen om et tilgjengelig kunst- og kulturliv og ser nærmere på fem temaer: kunst- og kulturtilbudets omfang, fysisk tilgjengelighet, økonomisk og sosial tilgjengelighet, digital tilgjengelighet og rekruttering av nye brukere.