Musikk og scenekunst – internasjonalt bærekraftprogram

Turneer og kunstnerisk utveksling på tvers av landegrenser er avgjørende for det profesjonelle musikk- og scenekunstfeltet. Samtidig setter reise- og turnévirksomhet avtrykk. Klimakrisens alvor gir økt behov for at kunst- og kultursektoren forstår konsekvenser av egen aktivitet, og utvikler bærekraftige modeller for å skape og dele kunst på, i omstillingen mot en bærekraftig og rettferdig framtid. 

Bærekraftsprogrammet skal bidra til å utvikle nye, bærekraftige, inkluderende og rettferdige tilnærminger til internasjonal turnévirksomhet og internasjonalt samarbeid og samproduksjon. Programmet skal også styrke relasjoner mellom musikk- og scenekunstaktører i Norge, Danmark, England og Skottland.

Programmet tilbyr kompetanseutvikling gjennom gratis deltakelse i digitale seminarer for nybegynnere («Pathfinders») og viderekommende («Changemakers») innen bærekraftsarbeid. Seminardelen etterfølges av en lukket søknadsrunde der deltakerne kan søke om prosjektmidler til å gjennomføre samarbeidsprosjekter.

Internasjonalt bærekraftsprogram for musikk og scenekunst (International Touring and Environmental Responsibility/ITER) er initiert og finansiert av Arts Council England, Statens kunstfond Danmark, Creative Scotland og Kulturrådet. Programmet er utformet og levert av Julie’s Bicycle og in futurum.

Små og mellomstore aktører i det profesjonelle musikk- og scenekunstfeltet kan søke. Søkere kan være ensembler, arenaer, arrangører, kompanier, spillesteder, festivaler, produsenter, band eller enkeltkunstnere, innenfor alle sjangre innen musikk og scenekunst.

Søkere bør ha erfaring med internasjonal turnévirksomhet og/eller internasjonalt samarbeid.

Vi ser etter deltakere med:

• en kunstnerisk visjon og interesse for bærekraft
• vilje til å utforske nye tilnærminger til turnévirksomhet og internasjonalt samarbeid
• motivasjon til å delta i internasjonalt samarbeid

Nasjonale musikk- og scenekunstinstitusjoner med driftstilskudd over statsbudsjettets kap 323/post 70 vil ikke bli prioritert. 

Fase 1 – Digitalt seminarprogram

I fase 1 kan du søke om deltakelse i et seminarprogram over to måneder.

Det vil være to parallelle seminarer:

• nybegynnere («Pathfinders»). Her er det plass til 32 deltakere (omkring 8 fra hvert land).
• viderekommende («Changemakers»). Her er det plass til 28 deltakere (omkring 7 fra hvert land).

Seminarprogrammet ledes av de anerkjente organisasjonene Julie’s Bicycle (UK) og In futurum (DK), og gir rom for læring, erfaringsdeling og nettverksbygging.

Seminarene er digitale og interaktive, og foregår på engelsk. Les mer om seminarene under "Mer om fase 1 - digitalt seminarprogram" nedenfor.

Fase 2 – Prosjektfinansiering (lukket søknadsrunde)

I løpet av seminarprogrammet i fase 1 blir seminardeltakerne invitert til å danne partnerskap og søke om finansiering av samarbeidsprosjekter, for å prøve ut nye bærekraftige løsninger i praksis. Prosjekter kan for eksempel handle om kunstnerisk produksjon, utforsking av nye metoder for formidling og distribusjon, eller forskning og utvikling. Les mer under "Mer om fase 2 - prosjektfinansiering".

Du velger om du vil søke seminarprogram for nybegynnere eller viderekommende ut fra beskrivelsene nedenfor:

Nybegynnere («Pathfinders»)

Seminarprogrammet for nybegynnere passer for aktører med lite erfaring med klimamessig og sosial bærekraft i egen turné- og samarbeidspraksis. Seminaret har 32 plasser, som fordeles på deltakere fra de fire landene. 

Seminaret vil introdusere deltakerne for viktige aspekter ved bærekraftig internasjonalt samarbeid på musikk- og scenekunstfeltet. Deltakerne vil få et grunnlag for å forstå og redusere klimaavtrykket av internasjonalt samarbeid og turnévirksomhet, og samtidig ivareta verdiene av inkludering, sosial bærekraft og klimarettferdighet.  

Ti seminarsesjoner omfatter presentasjoner, interaktive aktiviteter, diskusjoner og inspirerende gjesteforelesere. Blant temaene er: 

• Internasjonal turnévirksomhet og kunstens og kulturens rolle i klima-, natur- og rettferdighetskrisen. Hvordan henger turnévirksomhet sammen med klimaendringer, tap av biologisk mangfold og sosial rettferdighet? Vi ser på kunstens og kulturens mulighet til å skape positiv endring.
• Forståelse av turnévirksomhet og klimaavtrykk. Introduksjon til verktøy og tilnærminger til å forstå klimamessige konsekvenser av turnéer, og hvordan måle fremgang.
• Turnéplanleggingsstrategier. Ulike modeller for turnéplanlegging og hvordan balansere miljøhensyn med velferd, likeverd og inkludering.
• Sirkulærøkonomi i kunstfeltet. En introduksjon til prinsippene for sirkulæreøkonomi og dens betydning i kulturell produksjon.
• Verdikjeder og kollektiv innsats. Samarbeidets og verdikjedenes betydning i møte med systemiske utfordringer.
• Gjesteforelesere - inspirasjonssesjoner: erfaringer fra modeller under utvikling for bærekraftig turnévirksomhet 
• Nettverksbygging og møte med deltakerne i begge gruppene

Tidspunkter 

Søkere til nybegynnerseminaret må kunne delta på følgende datoer. Alle de digitale sesjonene er kl. 11:00-13:00 (norsk tid). 

• Torsdag 1. oktober – felles åpningssesjon begge nivåer
• Tirsdag 6. oktober – nettverkssamling begge nivåer
• Tirsdag 13. oktober - sesjon 1
• Tirsdag 20. oktober - sesjon 2

(avbrekk)

• Tirsdag 3. november - sesjon 3
• Tirsdag 10. november - sesjon 4
• Tirsdag 17. november - sesjon 5
• Tirsdag 24. november - sesjon 6
• Tirsdag 1. desember – sesjon 7
• Torsdag 10. desember – felles avslutningssesjon begge nivåer

Viderekommende («Changemakers»)

Seminarprogrammet for viderekommende retter seg mot dem som allerede har grunnleggende bærekraftserfaring og ønsker å ta bærekraftsarbeidet til et nytt nivå. Du kan ha deltatt i programmet tidligere eller på annen måte kunne dokumentere kunnskap om og erfaring med bærekraftig turnering (f.eks. gjennom prøveprosjekter, partnerskap eller utprøving av nye modeller).  

Seminaret vil fordype seg i lederskap innenfor bærekraftig turnévirksomhet. Sentrale spørsmål er: Hvordan forstår vi systemendring og hvordan kan vi bygge en økologi for bærekraftige turneer? Hva er effektive strategier for å bidra til nye løsninger og være en drivkraft for endring i sektoren? Hvilke samarbeid er nødvendige? 

Seks temasesjoner vil sette på agendaen: 

• Kreativt klimalederskap: utforsking av hvordan kultur bidrar til miljøet og hvilken plass du har som endringsagent
• Kraften i samarbeid: hvordan kartlegge og aktivere eget nettverk, og koble seg på internasjonale miljøer
• Fra ideer til handling: strategier for å teste og tilpasse løsninger, og bygge en egen handlingsplan
• Kommunikasjon for å fremme kollektiv handling: utvikle kommunikasjonsferdigheter for å bidra til endring i nettverk og sektor
• Klimarettferdighet: sammenhenger mellom klimamessig bærekraft, sosial bærekraft og kreativ praksis på tvers av geografi og posisjon
• Systemendring og økosystemet for turnéer: økonomi, rammevilkår og potensial for fornyelse

Tidspunkter 

Søkere til viderekommendeseminaret må kunne delta på følgende datoer. Alle de digitale sesjonene er kl. 11:00-13:00 (norsk tid). 

• Torsdag 1. oktober – felles åpningssesjon begge nivåer
• Tirsdag 6. oktober – nettverkssamling begge nivåer
• Torsdag 15. oktober - sesjon 1
• Torsdag 22. oktober - sesjon 2

(avbrekk)

• Torsdag 5. november - sesjon 3
• Torsdag 12. november - sesjon 4

(avbrekk)

• Torsdag 26. november - sesjon 5
• Torsdag 3. desember - sesjon 6
• Torsdag 10. desember – felles avslutningssesjon begge nivåer

Tidsbruk og tilleggsaktiviteter 

Deltakere som velges ut må sette av seminartidspunktene og noe tid til arbeid mellom sesjonene.  

• Nybegynnere («Pathfinders») må regne med noe lesestoff mellom de ukentlige sesjonene. Vi anbefaler at deltakerne setter av inntil én time per uke (i tillegg til seminarsesjonene) til lesing og å knytte kontakt med de andre deltakere.
• For viderekommende («Changemakers») vil sesjonene ha noe større tidsintervall, for å gi deltakerne tid til refleksjon, utforsking og planlegging mellom sesjonene. Aktivitetene vil bygge på temaer fra sesjonene, og gi deltakerne mulighet til å utvikle prosjektkonsepter. Vi anslår at deltakerne bør sette av inntil to timer per uke til dette, i tillegg til seminarsesjonene. 

Vi forventer også at deltakerne bidrar til kunnskapsdeling med en bredere kultursektor. Aktivitetene kan omfatte filming av videosnutter, svare på undersøkelser og utvikle forsøksprosjekter (noe av dette gjelder fase 2). 

Deltakerne inviteres også inn i nettverket knyttet til programmet (ITER-nettverket), med mulighet for veiledning, erfaringsutveksling og kontakt mellom deltakerne ut over seminarprogrammet. 

I løpet av seminaret vil deltakerne i begge seminargruppene bli invitert til å danne partnerskap og søke om prosjekttilskudd til samarbeidsprosjekter, for å prøve ut ideer innenfor programmets tematikk. Prosjektene kan for eksempel omfatte kunstnerisk produksjon, utforsking av nye metoder for formidling og distribusjon, eller forskning og utvikling.

For å søke om prosjekttilskudd, må ansvarlig søker ha deltatt i én av seminargruppene i 2026 og ha dannet partnerskap med aktører fra minst to av de andre landene. Vi oppfordrer til prosjekter som involverer aktører fra alle fire landene, men det er ikke et krav. 

Det er kun ansvarlig søker som må ha deltatt i seminarprogrammet, noe som gir søkere mulighet til å samarbeide også med organisasjoner og enkeltkunstnere utenfor seminargruppene. For eksempel kan deltakerne inngå partnerskap med deltakere fra tidligere runder i bærekraftsprogrammet, en annen kunstneriske partner og/eller representanter fra bransjeorganisasjoner, akademia eller andre sektorer. 

Det er mulig å søke om inntil £30 000 per samarbeidsprosjekt. Det er til sammen £ 180 000 til utdeling, det vil si at inntil 6 prosjekter kan støttes med fullt beløp. 

Prosjektsøknader kan sendes inn fra 6. november 2026, med søknadsfrist 11. januar 2027. Prosjektene må kunne realiseres i perioden mars 2027 - september 2028. Søkerne må levere prosjektbeskrivelse, budsjett, fremdriftsplan, korte CV-er for partnere/involverte og omtale av hvordan prosjektet bidrar til formålet med programmet. 

Prosjekter som mottar finansiering, må sende inn rapport og regnskap som dokumenterer bruken av midlene ved slutten av prosjektperioden. 

I tillegg til prosjekttilskudd vil de utvalgte prosjektene få én-til-én støtte og veiledning fra Julie’s Bicycle underveis i utvikling og gjennomføring.  

Deltakerne i seminarprogrammet vil få nærmere informasjon om søknadsprosessen.  

Søk deltakelse på nybegynnernivå her

Søk deltakelse på viderekommende nivå her

Vær oppmerksom på: 

• Søknad skal skrives på engelsk. Søknader som leveres på norsk eller andre språk vil bli avvist.
• Du er ansvarlig for å holde tekstene innenfor oppgitt lengde. Hvis teksten er for lang vil det som er over oppgitt lengde ikke bli vurdert.
• Det er ikke mulig å lagre endringer i skjemaet underveis. Planlegg derfor hva du skal skrive i hvert felt før du fyller ut alt samlet og sender inn skjemaet. Hvis det er sendt inn flere søknader fra samme søker vil vi behandle den søknaden som er sendt inn sist.   

Vi tar ikke imot:  

• søknader per epost eller brev
• vedlegg til søknaden 
• søknader som kommer inn etter søknadsfristen 

Søknadene vil bli delt med sekretariat og ekspertpanel fra Kulturrådet, Arts Council England, Statens kunstfond Danmark, Julie’s Bicycle og In futurum, i forbindelse med vurdering av søknadene.  

Søknader er offentlige dokumenter andre kan be om å få se. Hvis det kommer forespørsel om innsyn gjør vi en vurdering av om det er opplysninger som må unntas av person- eller konkurransehensyn. 

Når vi skal velge ut deltakere til programmet tar vi med i vurderingen:

• kunstneriske kvaliteter 
• din/deres erfaring med internasjonal turnévirksomhet eller internasjonalt samarbeid
• hva du/dere forventer at deltakelsen i programmet vil bety for din/deres turné- og samarbeidspraksis 

I utvelgelsen vil vi også ta hensyn til bredde når det gjelder: 

• aktørerenes type og omfang
• kunstform, sjanger og geografi  

Kulturrådets ekspertpanel vurderer alle de norske søknadene, og lager en kortliste. I et felles møte mellom eksperter fra Kulturrådet, Statens kunstfond Danmark og Arts Council England blir alle landenes kortlister vurdert og det fattes samlet beslutning om deltakelse.  Julie’s Bicycle deltar også i diskusjonen.   

Kulturrådets ekspertpanel: 

Emnet Gaim Kebreab (f. 1981), bosatt i Oslo. Kebreab er CEO for Amara Pil og fast ansatt kunstnerisk rådgiver for Riksteatret. Gjennom Amara Pil er hun kulturpolitisk og strategisk rådgiver i både det institusjonelle og frie kunst og kulturfeltet. Hun har lang fartstid som produsent for Riksteatret og etablerte kompanier. Kebreab er styreleder for Black Box teater og styremedlem i blant annet musikkfestivalen Oslo World. I tillegg har hun erfaring med det visuelle kunstfeltet, museumssektoren, film- og TV-bransjen. Kebreab leder også faglig utvalg for tverrgående ordninger i perioden 2024-2025.  

Rasmus Jørgensen (f. 1976), bosatt i Horten, Vestfold. Jørgensen er utdannet komponist med mastergrad fra Mills College i Oakland, USA, der han også studerte performancekunst og sang. Siden avsluttede studier i 2003 har han arbeidet innenfor et fysisk, musikalsk performanceuttrykk, som medskapende utøver i diverse teater- og musikk-ensembler (Ning, Mobile Homes, D-Moor, mfl.), og ikke minst med en rekke egne énmannsforestillinger i grenseland mellom fortellerteater og performance, alltid med egen musikk, manus og regi (bl.a. flere produksjoner ved Black Box Teater og for Den kulturelle skolesekken). Han leder også faglig utvalg for scenekunst i perioden 2024-2025.. 

Alice Marie Jektevik (f. 1989) er en sjøsamisk kulturprodusent bosatt i Deatnu/Tana. Hun er daglig leder i eget selskap Gába AS, og jobber med samiske kulturprosjekter og videreutvikling av det samiske kunst- og kulturfeltet. Jektevik produserer i rommet mellom kunst, politikk, historie og moderne uttrykk. Hun har tidligere produsert urfolksfestivalen Riddu Riđđu (2017-2020), den samiske festivalen Márkomeannu (2022), og vært gjesteprodusent ved kunstner- og forskerboligen Lásságámmi (2021-2022). I dag er Jektevik prosjektleder/manager for flere samiske kulturaktører, slik som Hildá Länsman, Lávre Johan Eira, Joar Nango og Isalill Kolpus. Jektevik er også en del av det samiske DJ-kollektivet Article 3, som mikser urfolksmusikk og egenproduserte visuals. Jektevik er også medlem av musikkutvalget for arrangør- og festivalstøtte i perioden 2024-2025.

Jan Bang (f. 1968), bosted Kristiansand. Jan Bang er en norsk komponist, musiker, produsent og professor ved Universitetet i Agder. Hans siste album «Reading the Air» fikk den tyske prestisjetunge Preis der deutschen kritikerpreis (German Record Critics’ Award). Samme året bidro Bang og Henriksen med musikk til Apple TV+ serien «Sugar». Bang har laget bestillingsverk til Schumann jubileet i Dusseldorf, spilt konserter i Carnegie Hall, Tokyo Metropolitan Theatre, Site de la Musique i Paris, Royal Opera House i London og Schumann Saal i Dusseldorf. Sammen med Eivind Aarset/Arve Henriksen komponerte han bestillingsverket "The Height of the Reeds" på oppdrag i fra Opera North til Humber Bridge i forbindelse med Hull 2017 UK City of Culture. Bang er aktuell med bestillingsverk til Torino Jazz festival i april 2025. Han spiller konserter over store deler av verden og har samarbeidet med en rekke musikere som David Sylvian, Sidsel Endresen, Anneli Drecker, Nils Petter Molvær, Stefano Bollani, Jon Hassell, Ensemble Modern og Tigran Hamasyan. Bang leder også musikkutvalget for innspillings- og publiseringsstøtte i perioden 2024-2025.  

Alle søkere får et svarbrev innen to uker etter vedtaket er gjort, i siste halvdel av juni.

Deltakere til seminarprogrammet vil bli offentliggjort på nettsidene.

Prosjektsamarbeid  som får tilskudd blir offentliggjort på nettsidene i desember 2025.