Essaysamling: Skapande praksisar i musikk
Som ein del av forskningsprogrammet Skapande praksisar i musikk (2021–2025) har det blitt publisert 12 essay om det å lage musikk. Her har nye og etablerte stemmer skildra sine skapande praksisar i ei friare tekstleg form.
Som essayet, som sangen, er jeg
Kari Iveland skriver i denne teksten om låtskrivingsprosessen, koplingen det har til essayet og hvordan hun arbeider med stemmen og sangen som sine kompositoriske verktøy.
Skapende prosesser: hvordan skape musikk med et godt orgel – fantastiske klangmuligheter!
I dette essayet forteller Ruth Bakke om sitt skapende arbeid som komponist – hovedsakelig med utgangspunkt i hennes virke som organist i Storetveit kirke.
Det vi gjer er hemmeleg. Hardcore punk - ein musikalsk byggeplass
Korleis går eigentleg dei skapande praksisane føre seg innan subkulturelle musikalske uttrykk? I dette essayet tek Sigrun Sæbø Åland, frontfigur i bandet Dräumar, oss med inn på den musikalske byggeplassen til hardcore punk.
Å SKAPE STEMNINGEN
- Hvordan jeg som DJ skaper god stemning er avhengig av musikkens og menneskets utvikling. Det som er i fokus er kommunikasjonen mellom meg som DJ og publikum, sier Love Pump i dette essayet om hennes praksis som DJ.
Klingende skrift. Om notasjon som komposisjonsverktøy
Hvordan nyttes egentlig notasjon i komposisjon? Hva slags rolle spiller noter for komponister, musikere – og for musikktradisjonen? I dette essayet tar komponist og førstelektor Morten Christophersen oss med på en reise gjennom sin egen kompositoriske praksis med henvisning til noen av musikkhistoriens store komponister, og utforsker hvordan notasjon kan ha fire ulike funksjoner, nemlig representerende, instruerende, utforskende og mnemisk.
Onkel Tuka i Studio Intim
I dette essayet skriver Håkon Ohlgren og Geir Sundstøl om sine erfaringer med å jobbe frem et album sammen i studio. Gjennom de to delene «Ingen sanger, men jeg synger og «How can the truth sound so different?» får vi Ohlgrens perspektiver med utgangspunkt i bandet Onkel Tuka og Sundstøls refleksjoner over sin rolle som produsent i sitt eget studio, Studio Intim.
Perspektiver på heavy metal som skapende praksis
I kåringen av «årets metal-album» til den anerkjente nettsiden metal-archives.com, var det 811 nye album fra 2022 som ble foreslått og stemt på. Året før var det omtrent like mange, og det er ingen grunn til å tro at 2023 vil skille seg nevneverdig ut. Så selv hvis vi kun ser til innspilt metal, tegner det seg opp et bilde av en svært utbredt skapende praksis. Noe annet som raskt blir klart hvis man faktisk lytter til all denne musikken, er spennvidden mellom forskjellige metal-uttrykk: Metal i 2023 er et konglomerat av stiler og uttrykk – musikalsk, visuelt og konseptuelt.
Trekkspill, bre deg ut!
– Jeg vil interessere og fascinere elevene og la dem fundere over hva musikken de hører handler om. En egoistisk grunn til å gå nye veier, kanskje? Men jeg er takknemlig overfor mitt publikum når de liker musikken min, forteller Almir Meskovic i dette essayet om hvordan han skaper musikk for barn.
Musikken blir til gjennom møte mellom menneske
- Eg legg ikkje vekt på at musikken skal vere unik eller noko ingen har gjort før, det er ikkje viktig. Det som er viktig er at ein skaper musikk som ein sjølv brenn for, eller synest er artig, seier komponist Eirik Hegdal i dette essayet om korleis han skapar musikk.
Bevæpnet med penn og notatblokk
Som hip-hop-artist er ekthet avgjørende i måten jeg uttrykker meg på. Hip-hop er ikke bare en kunst, men nærmest en prestasjonsbasert idrett, skriver Oscar Blesson i dette essayet om hvordan han skaper musikk.
Min sound er nedarvet dialekt, kvensk dyp og lengselsfull
Jeg skaper musikk fra spekteret av min kulturarv mikset med urban livsstil og språkkunnskap, skriver artist Thea Thomassen i dette essayet om hvordan hun skaper musikk.